1. Κε Καλκάνη, εφέτος κλείνουν 20 χρόνια από τότε που ιδρύθηκε το Ωδείο στην πόλη μας. Από την πρώτη μέρα λειτουργίας ήσασταν παρών και πρωτεργάτης στην προσπάθεια που έγινε. Στη διάρκεια αυτής της πορείας, ποια γεγονότα σημάδεψαν, ιδιαίτερα, την διαδρομή αυτή κατά την άποψή σας ;
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Το πρώτο και σημαντικότερο είναι η δημιουργία του ίδιου του ωδείου, το οποίο είναι ένας οργανισμός που ελέγχεται από το υπουργείο πολιτισμού και παρέχει αναγνωρισμένα πτυχία και διπλώματα στους σπουδαστές του εφόσον έχουν ολοκληρώσει τον κύκλο σπουδών τους.
Οι πτυχιακές – διπλωματικές εξετάσεις πραγματοποιούνται ενώπιων επιτροπής που ορίζεται από το ίδιο το υπουργείο. Κατά τη διάρκεια λειτουργίας του ωδείου έχουν δοθεί πολλά όπως πτυχία- διπλώματα πιάνου, κιθάρας, φλάουτου, τρομπέτας, μονωδίας, βυζαντινής μουσικής καθώς και ανώτερων θεωρητικών.
Η ίδρυση της Φιλαρμονικής, των χορωδιών, την ορχήστρα κιθαριστών και τα Μουσικά μας σύνολα, το μεγάλο αφιέρωμα στον Ι. Καμπανέλη στην πόλη μας, στη Ρωμαϊκή Αγορά, στο Μέγαρο Μουσικής καθώς και συναυλίες στο Μ.Μ.Α. με προσκεκλημένους σολίστ δημότες μας που διαπρέπουν Ελλάδα και στο εξωτερικό όπως Μάριος Παντελιάδης, Γεώργιος Ζαχαρίας και άλλοι πολλοί καθώς και δισκογραφία.
2. Εκτός της διεύθυνσης του Δημοτικού Ωδείου της πόλης μας, σε ποιες άλλες δραστηριότητες συμμετέχετε?
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Σαν επαγγελματίας μουσικός δραστηριοποιούμαι από τα 18 μου χρόνια συμμετέχοντας σε διάϕορα μουσικά δρώμενα – στην αρχή σαν μουσικός-ερμηνευτής και αργότερα ως αρχιμουσικός-συνθέτης και ενορχηστρωτής. Στην διάρκεια όλων αυτών των χρόνων, έχω συνεγαστεί με κορυϕαίους Έλληνες συνθέτες όπως ο Μίκης Θεοδωράκης, ο Ηλίας Ανδριόπουλος, ο Γιάννης Μαρκόπουλος, ο Διονύσης Σαββόπουλος και πολλοί άλλοι.
Από το 1993 έως και το 2003, είχα κάθε χρόνο μια καθιερωμένη περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής, σε διάϕορες πολιτείες, διευθύνοντας ένα σύνολο κορυϕαίων μουσικών της Συμϕωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων. Έχω περιοδεύσει κι έχω διευθύνει στα μεγαλύτερα θέατρα του κόσμου, τα μεγαλύτερα έργα της μουσικής ϕιλολογίας.
Σημαντική στιγμή της καριέρας μου, ήταν η ερμηνεία της ‘’Ενάτης Συμϕωνίας’’ του Μπετόβεν στο Αρχαίο Θέατρο της Εϕέσσου με συντελεστές τη Συμϕωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία του Δήμου Αθηναίων μαζί με τη Συμϕωνική Ορχήστρα και τη Χορωδία της Όπερας της Σμύρνης. Ακόμα μία σημαντικη στιγμή ήταν όταν έγινε στην Ελλάδα το 23ο Παγκόσμιο Συνέδριο Φιλοσοϕίας τον Αύγουστο του 2013, όπου μου δόθηκε η ύψιστη τιμή να διευθύνω την Συμϕωνική Ορχήστρα και την Χορωδία του Δήμου Αθηναίων, σε ένα κατάμεστο Ηρώδειο, κατά την τελετή έναρξης του, με έργα μεγάλων συνθετών ανά τον κόσμο που επηρεάστηκαν από την αρχαία ελληνική τραγωδία.
3. Τον Γενάρη που μας πέρασε, ο Όμιλος για την UNESCO Πειραιώς & Νήσων, σας απένειμε το βραβείο «Δημήτρης Μητρόπουλος» σε μία ειδική εκδήλωση στο Μέγαρο της Παλαιάς Βουλής, όπου παρουσιάστηκαν τα έργα σας ”Redemptio’’ & ”Cantata for the Lost Species”. Μιλήστε μας λίγο για τα δύο αυτά έργα.
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Το έργο ‘’Redemptio’’, είναι ένα βαθυστόχαστο ΄΄Adagio’’, ένας εσωτερικός διαλογισμός. Προσπαθώ να εκϕράσω μέσα από εκεί, τους εσωτερικούς δρόμους που ακολουθεί η σκέψη. Στην πραγματικότητα, είναι μία εξομολόγηση ψυχής που οδηγεί στο τέλος, στην λύτρωση.
Όταν ήρθε ο Peter Singer στην Ελλάδα, σε ένα τριήμερο συνέδριο της Φιλοσοϕικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών, μου ανετέθη, να συνθέσω ένα έργο για τα χαμένα είδη, αποτέλεσμα της καταστροϕής που έχει προκαλέσει άνθρωπος στα ζώα, τη θάλασσα και στο ευρύτερο ϕυσικό περιβάλλον. Το έργο παρουσιάστηκε στο Αρχαίο Ολυμπιείον και έλαβε ιδιαίτερα θετικές κριτικές τόσο από τον Peter Singer όσο και από το κοινό.
Με το έργο αυτό, μιλάω με τον δικό μου τρόπο για τα Δικαιώματα των Ζώων αλλά και για την θέση μου απένατι στην προστασία του ϕυσικού περιβάλλοντος.
4. Πρόσφατα τιμηθήκατε, με το βραβείο «ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΜΗΤΡΟΠΟΥΛΟΣ» από τον Όμιλο UNESCO, υπάρχουν κι άλλες αναγνωρίσεις από άλλους φορείς που έχετε δεχθεί; Τι σημαίνουν αυτές για εσάς;
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Μια αναγνώριση από τους ανάλογους φορείς μου δίνει κουράγιο και δύναμη να συνεχίσω την προσφορά μου στη μουσική.
5. Πώς σας πετυχαίνω δημιουργικά – επαγγελματικά σε αυτή την χρονική περίοδο και ποιά είναι τα προσεχή σχέδια σας;
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Σαν αρχιμουσικός βρίσκομαι καθημερινά σε πρόβες και μουσικές συναυλίες με τη Συμϕωνική Ορχήστρα του Δήμου της Αθήνας και την Χορωδία. Σαν συνθέτης ετοιμάζω μια Συμϕωνία κι ένα Ορατόριο, όπου πρόκειται να παρουσιαστούν και τα δύο, το ϕετινό καλοκαίρι του 2016 στο Ηρώδειο.
6. Συμϕωνική. ηλεκτρονική μουσική, κονσέρτα και έργα για το σύγχρονο χοροθέατρο και τον κινηματογράϕο , καλλιτεχνικός διευθυντής Ωδείων και μουσικών συνόλων με πλούσιο δισκογραϕικό έργο και πολλές τιμητικές διακρίσεις για την προσϕορά σας στην διάδοση και ανάπτυξη της Συμϕωνικής και Χορωδιακής Μουσικής. Νιώθετε πλήρης ή ακόμη αισθάνεστε πως βρίσκεστε στα μισά της διαδρομής, γητεμένος μέσα στον κόσμο της αστείρευτης έμπνευσης;
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Αισθάνομαι έϕηβος. Έχω πολλά ακόμα να δώσω και να ζήσω. Και όλα, μαζί με την μουσική.
7. Τέλος, θα ήθελα πολύ να μας δώσετε μία συμβουλή για τους νέους που επιθυμούν να ασχοληθούν με την μουσική
ΚΑΛΚΑΝΗΣ: Εκείνος που επιλέγει να ασχοληθεί με την μουσική, επαγγελματικά πρέπει να γίνει τέλειος – εκατό ϕορές. Όλη η μέρα και η ζωή του θα πρέπει να είναι μουσική. Μόνο έτσι μπορεί να πετύχει. Ωστόσο με οπιονδήποτε τρόπο θα μπορούσε κάποιος να ασχοληθεί με αυτήν αρκεί να την αγαπάει πραγματικά και εκείνη θα τον οδηγήσει.
8. Κε Καλκάνη υπάρχει έντονη η φημολογία πως ο Δήμος σχεδιάζει να κλείσει τη ΔΗΚΕΑΒ και να μεταφέρει τις δομές και δράσεις της Επιχείρησης στο Δήμο. Ποια είναι η άποψή σας για την περίπτωση αυτή;
Δεν μπορώ να γνωρίζω γιατί είναι κάτι πρωτόγνωρο αλλά ευελπιστώ να λύσει διάφορα προβλήματα, περισσότερο γραφειοκρατικά.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ: Ελευθέριος Καλκάνης
____________________________________________Αρχιμουσικός – Συνθέτης______
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Μουσικές σπουδές άρχισε στο Ωδείο Πειραιά στη σχολή
βιολοντσέλου. Στη συνέχεια σπούδασε Ανώτερα Θεωρητικά και έλαβε πτυχίο
Αρμονίας, Αντίστιξης, Φούγκας, καθώς επίσης και τα διπλώματα Σύνθεσης,
Βιολοντσέλου και Πιάνου. Ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο επαγγελματικό τμήμα
διεύθυνσης Συμφωνικής Oρχήστρας και Xορωδίας του University of Indianapolis
αποκτώντας τους Aκαδημαϊκούς τίτλους Bachelor of science και Master of arts
αντίστοιχα.
Συνεργάστηκε στενά με τούς κορυφαίους Έλληνες συνθέτες Μίκη Θεοδωράκη και
Γιάννη Μαρκόπουλο σε σειρά συναυλιών στα μεγαλύτερα θέατρα της Ελλάδας, της
Ευρώπης και της Αμερικής, ενώ έχει συνεργαστεί και ενορχηστρώσει έργα επίσης
κορυφαίων Ελλήνων συνθετών όπως: Μ. Χατζιδάκι, Δ. Σαββόπουλου, Σ. Ξαρχάκου, Β.
Παπαθανασίου, N. Μαμαγκάκη, Η. Ανδριόπουλου κ.α.
Tον Ιούνιο του 2007 ενορχήστρωσε για την Boston Pops Orchestra.
Έχει κλιθεί από κρατικούς και ιδιωτικούς τηλεοπτικούς και ραδιοφωνικούς σταθμούς
να επιμεληθεί προγράμματα με τη συμμετοχή κορυφαίων σολίστ.
Ως Διευθυντής Ορχήστρας έχει διευθύνει όπερες ‐ οπερέτες ‐ λειτουργίες ‐ ορατόρια ‐
ορχήστρες μουσικής δωματίου, παραστάσεις έντεχνης ελληνικής μουσικής ‐ μιούζικαλ
και βεβαίως έργα για συμφωνική ορχήστρα του διεθνούς ρεπερτορίου στην Ελλάδα και
στο Εξωτερικό.
Έχει γράψει συμφωνική μουσική, ηλεκτρονική μουσική, όπερα, κοντσέρτα, έργα
μουσικής δωματίου, έργα για όργανα σόλο, έργα για μικρά μουσικά σύνολα καθώς και
μουσική για σύγχρονο χορό ‐ θέατρο και κινηματογράφο.
Από το 1995 έως σήμερα είναι Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Δημοτικού Ωδείου Αγίας
Βαρβάρας, από το 2001 έως το 2003 ήταν επίσης Καλλιτεχνικός Διευθυντής του
Δημοτικού Ωδείου Γλυφάδας όπου και ίδρυσε την Ορχήστρα Δωματίου Γλυφάδας.
Δίδαξε από το 2000 έως το 2005 στα τμήματα : Διεύθυνσης Συμφωνικής Ορχήστρας,
Σύνθεσης, και Ενορχήστρωση στο University of Indianapolis Athens.
Από το 2006 είναι ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής και ο Αρχιμουσικός των μουσικών
συνόλων του Melody Spirit Institute με τα οποία και δίδει τακτικές συναυλίες στην
Ελλάδα και στο Εξωτερικό.
Από τον Ιανουάριο του 1996 έως και τον Απρίλιο του 2003 διετέλεσε Καλλιτεχνικός
Διευθυντής των 18 Mουσικών Συνόλων του Δήμου Αθηναίων όπου επίσης ήταν και
είναι ο μόνιμος Αρχιμουσικός της Συμφωνικής Ορχήστρας και της Ορχήστρας Δωματίου
του Δήμου Αθηναίων με τις οποίες έχει δώσει πλήθος συναυλιών ανά τον κόσμο.
Για την προσφορά του στη διάδοση και ανάπτυξη της Συμφωνικήςκαι Χορωδιακής
μουσικής ως Μαέστρος ‐ Καθηγητής και Συνθέτης έχει τιμηθεί από την Πανελλήνια
Ένωση Λογοτεχνών, απο το Κέντρο Ευρωπαϊκών Μελετών και Σπουδών “Ιωάννης
Καποδίστριας”, απο τον σύνδεσμο Μεγαλοσχολιτών Αθηνών, από την Ισπανική
Πρεσβεία, από τίς Ελληνικές Κοινότητες Μοντρεάλ ‐ Τορόντο ‐ Βοστώνης ‐ Σάν Λούις ‐
Φιλαδέλφειας ‐ Σικάγο ‐ Φλώριντας ‐ Ουάσιγκτον.
Επίσης από την Εκκλησία της Ελλάδος από τον μακαριστό αρχιεπίσκοπο
Αθηνών και πάσης Ελλάδος κ.κ. Χριστόδουλο.
Τέλος το 2003 τιμήθηκε από τον Δημοτικό Συμβούλιο του Δήμου Αθηναίων με
το Μετάλιο της πόλεως των Αθηνών.
Η Δισκογραφία του είναι : Ο Ιάκωβος Καμπανέλης μιλάει με στίχους [Mουσικά Σύνολα
της ΕΡΤ], Όνειρο παιδιών της γειτονιάς [Μ.Χατζιδάκης], Velvet Desire, Passion
[Μ.Θεοδωράκης], Οι φόβοι του μεσημεριού [Γ.Σταυριανός], Σαββόραμα
[Δ.Σαββόπουλος], Athens Symphony Orchestra: Round dances from the corners of
Hellas, Balkanica [G.Bregovich], The sound of time , Διαχρονικά και Αγαπημένα,
Ζωντανά στο Λυκαβηττό, Εν χορδές και Ωδαίς αλλαλάξωμεν, Bouquet of Classical Roses,
18 tribute στο Γιάννη Μαρκόπουλο και Nadia Weinberg “on tour
